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2007年11月05日
水陆观音一百一十五期!
洒家回来秋游了,本想好好休息,没想到回来后居然更加的忙碌,
希望能在这三个星期完成任务,不过事实是我又把肚子吃坏了,哎..............
明天晚上(11月6号)会在水陆观音演出,欢迎朋友过来一起玩,因为
当晚的另外一位演出艺人会教大家改装佛唱机,还有室外的大型烧烤.
11月6日星期二,晚9点30
1,Kaspar Konig(荷兰)
2,沈静(北京/伦敦)
3,Unique Oil Free Air(澳大利亚)
4,大家玩Kaspar Konig的电路改装设备地址:两个好朋友酒吧(东风桥西300米路北,汽车电影院内)
电话:81964820 -
2007年10月31日
Boredoms forever!
上周末BOREDOMS终于在伦敦上演了!
一场宇宙之旅,Yoshimi,EYE,我的至爱!
这回演出的场地在一个政府的会议厅里,巴洛克式的建筑
下是一个自搭的圆形舞台,观众可以围在他们的周围
近距离的观看,因为这次的演出是WIRE办的,所以
不允许拍照,只得找来些他们最近的演出图片放上。
在前面开场的是SWAN的主唱Michael Gira,
他的不插电民谣从始至终的力量一直穿行在
整个人群中,歌词也特别的好,自从迷恋上DAVID TIBET
后,我对这种SONG WRITER的音乐家也越来越喜欢。
第一首歌是送给
Genesis的女朋友,因为她在上星期因为心脏病
去世了,Genesis实在是个命苦的人,
在TG前和玩TG时就和COSY一直打了20多年,
最后COSY和同在一个乐队里的CRIS走了,据说
当时Genesis因为这个查点自杀,结果后来和他一起走过后半生的这个
女人又离开了他,下星期WIRE在这里放映
一个关于Genesis的记录片,他的确是个
有些故事的人。BOREDOMS的开场是EYE的自制光球噪音,
他站在圆形舞台的中央,灯光黑暗,所以可以看到
那一下下闪过的光球伴随着行星划落的声音,
其他三个鼓手围在他的周围,
像是宇宙天体的中央行星,声音巨大。
这回他使用的设备和以往不同的,以前的风琴和采样
全部换成了吉他,但不是普通的吉他,是他把7把吉他
的琴颈部分卸下来,用棍子去敲打这些琴颈长条,一共
A到G七个大调,因为EYE迷信数字“7”,这些琴颈全部加上了
DRONE的效果,所以就是7个极度低频的DRONE的
声音或长音,伴随着BOREDOMS的鼓,震的我心脏都裂了。
台上除了乐队四个人,还有一个调音师,专门控制
三个鼓手的鼓的MIC,他也算是参与演出的一个成员,
即兴的给这三个鼓手每头鼓的MIC上加低频的效果,
所以鼓的声音丰厚饱满。
鼓手的大部分以整段落的方式进行,但是其中的细节全部是
即兴,看他们三个玩的这么默契,在EYE的指挥
下,高潮,宁静,人声,不停的互换着主角。
为了能近距离看到YOSHIMI,我从演出前的40分钟就站在她的鼓后面
等着她,一直没动,加上演出的1小时45分,最后腿麻的动不了了。
YOSHIMI是所有女性音乐家里给我影响最大的一个,我对她
已经不仅仅是欣赏的程度了,甚至就像小孩子崇拜偶像
那样的崇拜她。
她是一个天才实干家,脸上没有任何的粉末,
尽管岁月已经在她脸上写下了少许的痕迹,看上去
反而更COOL了,她的两个手臂全是结实的肌肉,
基本上打鼓的人右臂会比左臂粗(因为右手控制
是左手的双倍多,左撇子除外),她的右臂像
是钢做的。
在她身上,完全没有女性艺术家的
做作,没有以自己性别去标榜自己创造的垃圾,特别干净的
一个人,她让我看到的是她的才华,力量和勤奋,
这才是我最喜欢的。
YOSHIMI估计是台上最忙的一个人,她除了打鼓,
还要用手弹合成器,用脚踩风琴的BASS键踏板,
风琴的低音踏板也是7个键,她一边打鼓一边踩,
完全不用看,控制的特别的准和稳,我看傻了。
EYE不时的会突然跳到中间用自己的人声指挥鼓手,
和YOSHIMI的和声是最美的部分,我一直很喜欢
男人和女人在一起的和声。
看到所有的观众从头到位一个跳,四周的墙上被灯光折射出了人们在跳的影子,
这些大的影子步满了整个大厅,一片片的和BOERDOMS的声音在一起,我飞了。。。。。。
一个幸福的晚上。 -
2007年10月11日
Cosmic Shenggy 欧洲上演了!
上周末杀去了马德里参加 EXPERIMENTAL CLUB FESTIVAL 07,
COSMIC SHENGGY终于在欧洲上演了 =)
演出噪爽了,洒家也爱上了马德里。
上次和小望去巴塞罗那后对西班牙的印象不是太深,但这次后
彻底的改变。洒家也开始狂爱上了现场,以后要走起来!
这次的音乐节一共为期5天,艺人全部来自实验/先锋
领域,因为功课忙JAMES CHANCE的那天没赶上,
很想把自己灌高点,去听听这个儿时偶像的NO NY SAX,
不过这次洒家最激动的是,音乐节把我和MERZBOW一起安排到
了最后一天的闭幕,兴奋坏了。
此次音乐节的门票一天才3欧元,5天通票10欧,
合人民币100块钱看30场演出,提前听了这些参演艺人们的东西,
水平都很厉害,可以集中的看到这些演出并和大家一起交流
非常有意义。
后来才知道,西班牙的法律规定---所有的银行必须支持艺术!
他们不设立艺术基金,只有银行,一条直线系统,
银行代表国家和民众的资金力量,整个国家和民众的资金系统来支持艺术这和
基金就不是一个档次了。
这次的演出场地是银行提供所以免费,资金也都来自银行,
所以把门票压到了最低,就会有更多的人可以参与进来,演出的场所是一座大楼,一共三层,5个演出馆,
工作人员都很热情,整个演出系统的班底极其专业,
给我留下了非常深的印象,调音师和灯光舞美也都是
来自艺术领域,所以他们知道你最需要什么。
在这里碰到了正在欧洲巡演的10,他们大受欢迎,
ITTA的现场非常精彩,她和马球多是这个宇宙里最可爱的
红衣顽童,喜欢他们。TIM现在定居在柏林,一看到他的小花皮耗子尾巴帽子和他那一桌子的设备,
就知道他一定和柏林有什么关系,典型的柏林风格,或者说他是柏林和伦敦的结合产物,
现场即兴,配上他的COMEDY表演,他形容
自己的声音叫“DRILL N’BASS”,太逗了,不过确实挺DRILL的,
最主要的是他还有220速的DRILL拍子,我的耳孔和心脏被他
弄炸了,一开场先来了段THROBBING GRISTLE的DISCIPLINE节奏,
我就一下被吸引住了.这个家伙最大的特点就是手特别的快,自做失真人声,有时候会把
人声LOOP下来做桥段,腰上绑着控制器,上面还连接了一个
塑料大COCK,这个COCK可以控制台上的其它设备,比较狠。他自己做设备,以前是学哲学出身,在台上状态比较特别,喜剧加情节,典型的英国人。
刚一开场我还以为LIGHTNING BOLT来了,唯一区别就是他是个英国的口音的。
TIM即兴的把各种声音熟练的拼贴在一起,我还没反映过来,他的下
一秒早就蹦到另一块去了,另外他在现场用的一个老鼓机声音特别强,
距离太远没看清楚是什么牌子的,总之VINTAGE的设备在大场子
更加突显音质。TIM的现场
pioneer of cock!
Drill&Bass(这个TITLE太刺激了,我喜欢,又有DRILL,又有BASS,都是低频家族的)
现场LOOP人声做桥段,技巧高超!(他的设备们在现场也不听话,哈哈哈,这些家伙们太淘气了!)
电子版本的LIGHTNING BOLT
LOS CABALLOS DUSSELDORF
COSMIC SHENGGY
后台跳起来!
演出头天晚上没睡,因为去看了自己演出场地其他艺人的
表演,对场地声场有了了解,觉得极端些的低频会更合适这里,
所以那一整晚连续带耳机工作了6个多小时,改了改
演出的东西,事实证明我的选择是对的。
演出后一个人过来说,刚才你的MS20把后面的那个墙
震的快塌了,好多人都爱往那靠。演出噪爽了,我和调音师说咱们俩一起即兴的控制吧,最主要的是低频一定给足,因为我这次只做一个输出走台子,所以避免老模拟的设备没有稳压系统把
PA弄过载,需要调音师一起来配合,灯光给的即兴方块合作也到位了,我不喜欢花哨的,越简单
越好。西班牙的观众特别热情和专注,一共演了40分钟,4个部分。最后一首SHENGGY‘S ARIA把人逗开心了! :D
MS20 power!
dog's bollocks!
go go go
1234567
Shenggy's aria!
i like it!
cosmos!
当晚上演出的片段。
22222早起来!
GO GO GO MS20!
Shenggy's aria!
MERZBOW

这次最幸福的时刻就是MERZBOW的现场,
他除了MAC基本主要干的就是用自制的
噪音装置摩擦出更暴的声音,
上千人在这里集体听噪音的场子我还是
第一次经历,调音师和场地设备功劳也不小,
MERZBOW的噪音魅力在于声音质感上的一层层
变化,在这里可以听的非常清晰.?MERZBOW NOISING MADRID
他一共噪了45分钟,凶悍和玻璃质感的噪音让我一直飞着,
观众从头到尾兴奋度不减,演完后
大家集体喊叫,建立了一个人声的噪音声场来
要求他反场,我当时猜想他肯定不会再
上来,但是没想到他居然真的又回到了
台上,又继续燥了20分钟,我哭了。
马德里人真的喜欢噪音,这让我大为惊叹并对他们
产生了亲切感,西班牙的观众也特别好,演完
后一定要过去和艺人交流,他们想了解你
很多东西,不是那种看完就走了什么也不再发生了的,
这点和德国的观众很像,唯一不同的是德国人
不会那么客气,非常直率(有时候还会发生演出完后和你雄辩吵起来的情景,我就喜欢这样的),西班牙人还要拉
着你一起喝起来。
以前和朋友开玩笑说“世界上有两个国家去
那演出你的音乐一定要有节奏,哪怕没有
音乐光有节奏都行,一个是西班牙,一个是德国!”
不过现在需要改变一下这个说法,哈。
之前在休息室和MASAMI聊了几句,人特别的好,
感觉这个人完全不喜欢任何人类的
活动,也不会参与,并不是骄傲,只是
一种性格。跟他介绍了一下中国
实验先锋的音乐情况,他很感兴趣
并希望有机会去中国演出,毕竟离的也不远。在看了他的现场并亲眼见到了这个人的一种面貌后,
洒家对这个已经年过50的噪音老顽童开始发狂,
因为他给了我来自一个侧面的硕大鼓舞,这正是我在现阶段
最需要的。
他的那种忠守于自我的存在,把自己的信仰和人格化做力量
释放到噪音中去的精神,这两点让MERZBOW的噪音变的更加美丽,
MERZBOW在我心中更多的是一种来自人格和心灵力量的象征,
这样的噪音才是最完整的,他真的是一个可爱的人。
和他合了张影,他不希望被放上网,所以就把这个留做一个
纪念吧。
PS:演出前看见桌上摆着一小盒豆奶和一盘黄瓜,本以为是
音乐节准备的零食,刚要过去抓,得知说这是MASAMI的
晚餐,吓了我一大跳,我只知道他是素食,但是这么极端的
素食者还是第一次见,每天只喝豆奶吃黄瓜,还能在
台上噪一个多小时,佩服!素食,禅,噪音,足够了。会好朋!
洒家的MS20盟友FONZI,看完演出后他送给我了一张80年代的西班牙的 工业实验乐队唱片,乐队叫Esplendor Geometrico, 简称EG!他们用的设备全部是MS20,超级恨, 洒家现在具喜欢这个乐队,近些年他们仍然 在活动,还经常和THROBING GRISTLE的SLEAZY一起 合作,这张唱片《ANTHOLOGY》里会聚了他们从1981年到2003年的 经典声音,可以把MS20玩成这种样子实在让我 吃惊和敬佩。严重推荐这个乐队!
演出后的聚会,喝起来,这个西班牙大哥过来激动的叙述他对噪音和日本先锋音乐家的热爱。最后洒家因为从演出前的酒精到后来的酒精,终于喝趴下了,狂吐,还把回饭店的地图和地址丢了,到现在我都不记得自己是怎么回去的。。。。。。
最后的日子什么都没干,忙着去
各个艺术博物馆参观,马德里的艺术馆非常多,
世界上最权威的几个也都在这里,伦敦,巴黎,纽约,
马德里,这几个城市会聚了世界上最好的艺术展览馆和画廊,所以
到了那千万别错过。
MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFIA
这个国家艺术馆来头不小,里面收藏的震馆之宝
满满都是,毕加索展厅里收集了他大量的经典名画和手稿,可以看到他的一幅幅手稿如何最后变成了一副巨画特别有意思,之前只听说他的画有三维效果,这回还真感受了一下,毕加索的东西立体多维, 光用平面的眼睛是看不出来全部的,我在那歪着
脖子。。。。。。 他做的雕塑也都多面效果,不同的侧面呈现不同样貌,喜欢。
MAN RAY的那个眼睛节拍器装置,这回居然看到了实物太兴奋,还有很多他的重要摄影作品。。。。
另外找到的特别喜欢的艺术家叫 JOSEPH CORNELL ,他的作品都是把各种类型的OBJECT组装到一个盒子里的装置,一个盒子里有无数的奥妙,智慧,宇宙,印象特别深刻。
想起了中国古代的地震仪!但它们都是在阐述宇宙的力量!
宇宙系列
MYSTICS BOX
这座艺术馆和伦敦的TAPE MODERN不相上下。
国家画廊,基本以从古典到中世纪的油画为主,
找到了一个特别喜欢的画家来自荷兰叫BOSCH,第一眼一见就迷上了,画的东西特别飞,色彩鲜亮,他的作品特点是
一副画里集中很多小的情节,所表达的
都是人类在那个时代所不能获得的情感,
小怪物和长了腿的贝壳,翅膀的鱼,偷情的男女,吞吃人类的红色花朵,嫩粉,纯兰,童趣的美,颜色偏现代感,那个大厅里汇聚的同时代的画家没有一个有这样效果的,色彩线条表达的内容完全没有时代影子的束缚,非常MODERN,16世纪有那样的意识和先验才能实在不简单,还提前400年超现实了一把,不,超现实还是这个地球上的东西,BOSCH的创造物早已超越,他一定也来自某个神秘的星球。所有的人站在他的画前不走,里三层外三层的,我也被挤在里面,挤的一脑袋汗,但是心里开了花。。。。。。。。。
还有德国的BRUEGEL,SUN)))的专辑封面
用过一张他的作品,这次看到了他的其他的更多作品
特别震撼,死亡/黑暗/丑陋的描写与刻画。
最后一天的猛吃把肚子吃坏了,拉肚子。。。。。
这次红酒白酒通通喝了个够,马德里的城市
面貌特别像北京,有时候在车里迷瞪一会,一睁
眼,我靠,这不安镇里吗,怎么到三环了,连建筑
都完全一样。马德里没有巴塞罗那的喧闹和24小时,人都特别的善良,
有次在小酒馆里买了喝的后,因为不会说西班牙语,
没法交流自己需要吃什么,用手指了一个
小吃,那个大爷直接端出来,手势表示送给你了,拿走吧。
坐在街上看见饭馆的老板亲切的和街上每个人握手打招呼,
心里特别温暖,感觉这里人都在过着一种与世无争的生活,
也是,阳光,热情,银行,自由都给了他们了,还有什么可争
的哪。
回来后,因为在马德里的几天基本都没睡觉,本想好好休息一镇子
,但是我的手和脑袋又一刻没停的开始做新的东西了,
可能重邪了吧,我现在的标准是要不就不做,要不就做的让自己
没有任何遗憾,而且这次看了一些艺人的演出后受到了很大的
启发,现在终于理解GOGO曾经和我说过的一句话,她说,以前的经理告诉了她
,人有时候真的是在一种游离的行动中才会有真的斗志,而这个阶段
产生出来的作品也是最厉害的,有时候环境太舒服或太安稳,反而
什么都出不来了。
不用安稳,在我心里现在产生出了一种比“幸福”更重要的
原则和目标,幸福太低能了,绝不会出现在我的生活里,
我也根本不需要那样。这次后我对现场的表演有了新的认识,最近想多做些现场,对我来说现场的短短几十分钟,所需要达到的控制能力
要比在家几个星期慢慢思考做东西要刺激,我着迷现场的表演和控制时的幻觉,
现场里有无数个happening,声音和音乐的最大区别在于他们的happening
有不一样的目的, 谁也不知道下一个要发生片段会是什么,所以去
寻找现场中的那个宇宙是我现在在做的!
-------- WilliamS. Burroughs
永不等待!
"Given the choice between the experience of pain and nothing, I would choose pain"
-----------------------------William Faulkner
在痛苦的经历和无事从中,我会选择痛苦!
"When hope is gone,the ultimate sanity is to clutch at straws"
------------------------Raymond Carver
尝试些什么也比没有梦想要好,即使没有了梦想,也不要放弃什么!
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2007年10月06日
Wire杂志二十五周年庆典
伦敦最近喜事重重来,最大的事件要数WIRE杂志的
二十五周年庆典活动了,不仅酒吧的演出会热闹起来,
世界各地的先锋音乐家也要在这里欢聚。
这个月的WIRE已经在第一时间发布各个活动的消息,
还有一些纪念的卡片。
真的要感谢这本杂志,它也是这几年伴随洒家成长
的重要伙伴,没有它和SOULSEEK,不知道自己现在
会是什么样子。
WIRE杂志成立于1982年(和洒家同一年生,西西!),
最早以做爵士乐为主,九十年代初逐渐迈向
先锋实验音乐的方向,是目前世界上最权威和地道的实验先锋音乐
杂志。
在伦敦NOTTING HILL大街有一家二手书店,里面收藏了很多90年代的老WIRE,
翻开这些年旧的杂志,可以找到很多当今活跃在世界上的
先锋音乐家早期时候的报道,WIRE记录了他们这一路上的成长,
很多在那时候还是小小几句话提级的人们现在已经成长为
最重要的先锋音乐家了,看到他们
一路耕耘和奋斗过来的经历,有种硕大的鼓励。
自打几年前FM3的老赵
在上面发表了第一篇介绍北京地下实验音乐的文章,
WIRE就对中国抛开了橄榄枝,
这几年在上面任何关于中国先锋实验音乐的报道都特别的积极。
伦敦这周的庆典先从FREE JAZZ的即兴大PARTY开始,
还有很多私人的庆典PARTY。
洒家先瞄准了BOREDOMS,在前几天为了定他们的票又开始提前排大队,
累死也,最后终于到手,可以看到偶像YOSHIMI和EYE了真高兴。
最近一直没怎么写新音乐的推荐,现在赶紧放上来几个:
(一)
Masonna
<Space machine webcast series>
MASONNA就不用多介绍了,刚看到这张唱片的
封面就一下子被吸住了眼球,一个长发男人站在
那些洒家曾经渴望不渴求的老机子前面,
他的眼睛凝视着远方,眼睛里没有任何的感情。。。。
这位噪音斗士另一张
经典和感性的限量专辑,是他用ROLAND SYSTEM 700等最
经典最老的模拟合成器做的一张纯合成器太空交响曲。
第一次听到时特别震撼,没想到这个在
台上像发疯魔鬼般的男人,居然也有这么
感性的一面,但他的细腻也像是
个怪胎,那股子曾经在噪音里的爆发力和
对硬件设备的调制才能全都从新的展示了一遍,
最可贵的是因为他是MASONNA,而且他做的是那么的好,
洒家这几年关于老模拟合成器的唱片听的
也不少了,这张<Space machine webcast series>
绝对是具有历史价值的唱片,我真的喜欢。(二)
Spire. organ works past present & future
喜欢风琴的人一定会痴迷的唱片,光唱片的
名字就已经说明一切了---管风琴声音超越
现在和未来!
这是一张合辑,是一些先锋音乐家/作曲家
用教堂的管风琴谱曲并演奏,
黑暗与光明,暖洋洋的长音,还有---
管风琴发出的正旋波,低频,这个你一定没听过,
它是纯物理原声的,和电没有一点关系,
教堂管风琴的独特音质气质无任何器乐或科学可代替,
洒家最喜欢的还有,这张唱片录出来的音质特别的空间和现场,
纯模拟。
(三)Black Dice
《Load blow》
洒家最爱的模拟噪音团体之一BLACK DICE
07年新专辑。这个来自FAT CAT场牌的
步鲁克林噪音代表对近些年的
地下音乐贡献不小,我爱他们的
原因除了他们的美妙的声音,
最重要的是,他们还是几个
改革派,他们证明了噪音也可以
谱写,噪音也可以动听,
还有那少许的THROBBING GRISTLE
的开拓精神:GENESIS在70年代曾经这样说过,
“三个和弦出一首PUNK的歌,这似乎是当年
被看做革命式的口号,但
这种想法其实是保守的,一个和弦或
没有和弦一样可以做出精彩的声音,
你并不需要去认真了解所谓的音乐”
GENESIS解释了TG在当年
干的是什么,他们的灵魂就是打破,
TG某种意义上讲,他们和音乐
根本没有任何关系,就是模拟合成器的
噪音,吉他噪音,主唱那不会唱歌的大混响
人声和吼叫,一个乐队在当时
应该做什么,他们就偏不去那么做。
BLACK DICE一样证明了这点,尽管他们
手里握着的只有单块和EMS合成器。
(四)Asmus Tietchens
<Musik in schatten>
德国70年代末的先锋电子元老,
现在仍在玩,这张专辑是他80年代初
的作品,声音混合了电子声学,电子,
采样等,那时候的录音都是磁带,
带着少许暖洋洋的噪音和柔和的音质,
这也是那个年代声音所留下来的最宝贵的
东西吧,现在再不可能有机会还原出那样的
效果了。很喜欢这张唱片,每首曲目
时间都一样长,3分钟左右,一首一首
卡的很紧,但是声音的细节全部体现出了
他的思考和细细的建造,他像是一位
电子声学建筑工程师。
德国人天生喜欢探索最深奥的底线
同时还特别的严谨,这两点的结合造就了他们的创造物
有股硬朗和直线的结构感,
说实话,德国出了位ALVA NOTO这样的
音乐家有点不符合现实规律,因为他的
声音太油儿了。。。。
德国实验音乐家的共性就是,即使是
实验,也绝对不允许没边的艺术,
不允许任何的胡来,要有过程和逻辑。
他们评价STEVE REICH很有意思,
一种说法是“非常的无聊”,另一种
说法是“他的LOOP即使是LOOP,也是一层
层有变化的,因为这点,所以可以接受!”
有次严峻说,德国的音乐学院里设有
即兴系,就是把即兴拿来学习,而且
分的非常系统化,乖乖的雄,
吓了我一大跳。。。。。。
但是无论如何,我很喜欢德国人的这种独特的
思维方式和他们重视实践精神的行为。
(五)最后,洒家最近新做的一首,写给MS20的,欢迎试听。
www.myspace.com/noiselady
曲目:The legend of MS20
PS: MYSPACE太傻B了,对放上去的每首歌有时间限制,害的我要把这首分成两半儿放上去,对于耳朵来说真他爷爷的影响情绪。
最近这边掀起了反MYSPACE的行动,而且越闹越大。。。。。。。
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2007年10月01日
Squat!霸占,LONDON的民族魂
本以为“反讽”是英国的民族魂,果然错了。
今天杀去OLD STEERT见班朋友,没想到约见的
酒吧是东区最活跃的SQUATS场所,叫FOUNDRY,
SQUATS我们管他它叫"霸占",英国的特色传统,
最早兴起60年代,一些嬉皮霸占那些废弃的或无人住
的寓所房屋,只要不是破门入室的,都算
合法,SQUATS当年在欧洲其它国家也特别盛行,
不过日渐的非法化便逐渐消失,伦敦
是唯一现在剩存的一个还可以有这种行为的城市。
(PS:推荐英国电影《WITH NAIL AND I》,讲的
是两个伦敦小混子的故事,很有意思,语言特别奇妙,故事的
背景也是从霸占房屋开始的)
这里的艺术家和活在水深火热中的年轻人
把霸占来的房子都用做了CLUB,演出,艺术展览
等各种活动,去趟东区,能享受到很多这样的
地儿。
FOUNDRY除了是酒吧,平时还做展览,地下室的大屋子专门用来做
实验演出,最牛B的是这里没人管,只要你想演出,随时
带着设备杀去就行,随便噪。只要声音一想起,一街的人都
会冲进去观看和加入,是个完全的自动化程序,而所有加入进来的
人们对你都是非常期待和热情的。
今天赶上的是几个当地的实验艺术家
搞的即兴PARTY,一堆设备摆在那,大家随便参与,
还有视频,也可以自己去参与控制。
大伙先临时把屋子布置了一下,用锡纸通通覆盖
成了一片宇宙的景象,还做了银色了帽子和手套,可以从下午噪到深夜,
洒家得到了一副鼓锤儿还有合成器,走了几个TERRY RILEY+
BORDEOMS的路子,我美了!! 哈哈哈哈!
站在身边的是个快70的大爷,拿吉他弄噪音,还一直冲我叫
说让我把他吉他声再开大点。
其他的家伙们有的耍体操,奔跑,扔沙锤,地中间的
圆盘可以转,大家转的一上去就要被甩个大跟头,越来越快。
MIC人声噪音。。。。。。
任何声响动静都能制造出不一样的场景,所有的人都那么的投入,
因为要赶最后一班地铁,9点多就要离开,还真舍不得,临走时
一个黑衣大妈正在激昂的朗诵着诗歌,洒家喜欢!好象最近全欧洲都在进行诗歌节,声势壮观。
目前正在紧张的学习/工作/排练中,我的COSMIC SHENGGY下周末就要在欧洲首次拉开序幕,期待中。
OPPS,这个英国的老动画最后结尾数绵羊,据说失眠时可以数绵羊来解决. -
2007年09月24日
我得了Germany Fever!
第一天飞科隆在机场又是一个风波,我现在学会了不去抱怨
但也决不妥协,最后在和废话联篇
的英国人交涉后洒家还是赢了,并且也可以彻底的放心以后
MS20完全可以随身携带上飞机。
这回去科隆参加EARLY WIND音乐节,是一个中国与德国
等各国先锋艺术家的合作演出,电子/声音艺术/自由即兴/多媒体。喝酒
本来和也来自伦敦的李俊是同一个飞机,但之前大家不认识,
所以也没碰到,不过事后他说在机场安检排大队候一眼
就认出我是沈静,说我当时抱着大合成器,周围所有
的人都在议论,猜内位YOUNG LADY抱的大机器到底有多重。。。。。
也因为抱它,害得我后来胳膊疼的抬不起来,连续3天一直
打颤,十分病态。
刚到科隆没什么事儿干,感觉就是吃了睡,睡醒了吃,
旅店晚上的电视里有三个台全是性服务广告和三级片,反正也睡不着,
一整夜的看,后来忽然想起会不会是收费的?!-------到时候音乐节的人过来结帐,
要在一个写着COSMIC SHENGGY一晚上性服务频道多少小时的单子
上签字,哦,裂!!!
第二天刚要向住在楼上和隔壁的同伙儿们报告,没想到大家
都看了,而且各路细节比我知道的还多,我美! 哈哈哈!
我和小望最喜欢的是里面有个老太太,至少70多岁,
舔舔自己的胸对着电视前的你指着自己的胸,特别强!
后来才知道德国是个有色情传统的国家,德国的PORN
也很出名。
住的地和科隆大教堂很近,
几乎每天晚上都腿儿过去一趟,
第一眼见到利马被吓一跳,
感觉这个建筑像一摊什么东西从天上掉下了堆在这里,黑呼呼的,年旧的痕迹,更加诡异,完全不属于这个现实世界,看一小会就会有强烈的压抑感。
数了数,至少有25层楼那么高。
洒家十分迷歌特的建筑。
这个科隆大教堂要比巴塞罗那的高地教堂狠。cosmos
meyou youme
1111111111111111111
111111111
第一天的演出在DUSSELDORF,也是当地的一个音乐节,从科隆
开车过去只需半小时,DUSSELDORF是KFRAFTWERK和NEU的老家,对这座城市的了解
也就仅此而已了。
演出在一个教堂里,由于音箱过于简单,所有的电声乐器
声音基本都没出来,我的MS20本来是走低频发儿的,
所以当晚洒家演了一场哑剧。222222222222222
第二天就完全不一样了,场地和调音师都非常专业,对
实验音乐的各路细节了如指掌,还是第一次
可以真正在现场听到MS20的低频。
当晚的组合是和钢琴,DOULBE BASS,鼓,
小望的吉他,我和李俊负责电子声效。
大家合作的很好,我在现场需要一直用耳机做兼听。
对,当晚洒家本来是被安排演两场,还有和另外一个组合的,
但因下午自己的一时粗心忘了第二个组合的走场时间,
害的全体工作人员到处找我,主办人大白箩卜特别
生气,最后第二场洒家也被临时取消了演出资格。
我对自己的这种粗心行为严重谴责,给大家添了很多麻烦,
以后绝对不犯第二次。cccccccccccccccccccccc
第三天的组合
hhrhrhrhr
ECHO和她自制的电子古琴,十分厉害,她和他的妈妈自己设计制作的电子古琴,此琴还控制软件,特别强.
严峻这次得来了一个外号叫“严妈妈”
严妈和他的观鸟器噪音以及已被传为经典的:“请给我热水''张荐,铁桥大哥,严峻,ECHO老公的这组玩的特别好!很可惜洒家和严峻的SU这回没被安派走一场,其实我特别期待和严妈一起"来杯热水",等下次吧.
这组里的钢琴和DOULBE BASS引起了我的注意,我和小望都很喜欢他们俩,弹钢琴的哥们做的是除了
用手弹钢琴键以外的一切声音,他在现场的表现力和控制努力很强,人也特别怪,DOUBLE BASS哥们也是,琴上别一大铁牌之类的,声音棒极了.声音艺术领域里百花齐放,能发声的媒介应有尽有,这些把戏虽已不是什么新鲜的,但是在现场如何去表达和控制,不是每个人都能做好,他们俩的这个才能另我感动.
8GG他们做的视频,屏幕上居然是老杨,太亲切了,于是我们都争先恐后的和大屏幕上的他合影,这组配合棒极了.杨海松在这段视频中讲了一个简短的故事,感觉像是自杀前自拍的录象.
还记得99年在北大西门的EVERYDAY酒吧第一次看见PK14的情景,那天正好和他们一起演出,这么多年过去了,大家都变了,惟独老杨还是那么的低调,就像电影<茶泡饭>最后那段情景....杨海松是唯一一位洒家最欣赏和尊敬的摇滚音乐人,我欣赏他对人生的一种淡漠和从来不断的理性,我不是一个善于向别人表达自己内心的人,可能因为某些地方太好强,从来都是有什么难受的事宁可憋没了也不随便袒露,不过几次重大的坎坷和决定都是找他谈了后解决的,他是一个牛B的人,深深的祝福他还有孙霞永远幸福.
最吃惊的一件事,在这里居然碰到了7年前在北京的朋友,
黄龙和春,他们俩也是李俊的朋友,而且现在
也在伦敦,这一圈饶的,非常兴奋,
大家回伦敦后继续一起HIGH起来。一周转眼就过去了,因为学校开学所以18号必须得回去,21号的演出也被迫放弃了,
老师发来EMAIL说班里加上我一共就四个学生, 教科书会先从法国现代哲学开始,叫我大胆放开了学.他说我一定会特别尽兴. =) DON 'T YOU?! BRILLIANT !
而事实上我是兴奋的要掉金豆!德国人和法国人对现代哲学以及各路新思潮贡献实在太大, 不知道现在还能有什么力量可以让我真正的前进,但这就是其中的一个,我爱德国哲学家的深奥严谨,我爱法国哲学家的超前的思想观和扭转传统现实世界的动力. 能够被这两个奇妙的部分影响和改变自己,真是幸福.我一定会努力,珍惜人生中这个还可以再次颠覆和行动的机会,总之我不会把自己和音乐或艺术融合成一体,因为我不想忘掉自己,但它们绝对是我这辈子最喜欢的东西,是我认识这个世界或宇宙最重要的参照物.但它们和我去认识自己无关,终究的渴望,洒家希望能认识自己,所以这也是我为什么做了这么一个选择,我绝不在乎别人怎么看待我现在学的这个东西.
这次组织安排的住处每人房间
里都有厨房,非常方便,有天早上,GOGO做的
鸡蛋炒蘑菇香味把一楼的人都招了过去。
厨房里的GOGO和坐在台下鼓捣视频时候的GOGO一样美!临走前和朋友们在自己的旅店房间做了顿饭,内瓶红色的香滨基本都被洒家干了,后来发现自己
出来后酒量真没少长,而且全是烈酒的干或!张霖做的蘑菇汤,洒家做的冷盘 --柠檬颚梨炒虾仁儿 大受欢迎(绿色盘的内个)
最后的高潮:一屋子人互相对拍,笑声和情绪伴随着电视里三极片的
高潮,这个双高潮和台上演出的那段高潮
不相上下,所有人都乐翻了。:D :D
hahahaha
不可救也!!!!!!
BYE BYE ,走后的最后一天下大雨,谢谢张霖帮我搬运设备送到了
机场,回来后就开始发烧,烧的不轻,其实我觉得自己的这个
FEVER,最重要是洒家还得了GERMANY FEVER!这次活动后是我发生了改变的一件事是,我又开始要找回做个打击乐手的兴趣了,
很多朋友劝我,能做个鼓手不容易,你不应该就这么
丢了,不过我真的不喜欢鼓,这次演出后又看到了几个走
FREE STYLE的鼓手,被他们感动,意识到还是应该好好珍惜自己这个
已经获得的能力,我打算再练练基本功,以后
自己做些有意思的打击乐器。还有就是太乐名。
另外,现在对德国尤其柏林越来越迷恋,小望这次居然也
产生了这个念头,前几天我们俩还在为柏林
和纽约互相的雄辩,没想到这次他居然也认同了,哈。
和GOGO等一聊居然大家都是一个路子,
我们都有柏林情节,柏林人的COOL不是什么时尚
之类的,而是发自内心的一种生活态度,生活行动,
他们的这种行动力大让我吃惊,也可能和德国
人的性格有关系,再加上又是愤青的发源地,二战
后的东西德结合,从80年代到现在一直没停,
地下文化的互动性已经不是一般地方可以比,
伦敦和柏林绝对是最COOL的城市。
打算以后柏林伦敦两地跑吧,反正离的也近。
挣的票子赶紧置了这个:
TD-X
洒家对DELAY情有独忠,DELAY不同于其他的效果,它的地位和经典程度有很高的价值,
所以应该选好点的,最早是惦记ROLAND的SPACE ECHO,老经典,但是机子太大不方便携带,
磁带的也太娇贵,后来又惦记DIAMOND的MEMORY LANE,是单块但绝对的经典,
但是价钱小4000,4000元买个DELAY单块太浪费了,最后找来找去终于挑重了
它。
这个管子TD-X是一款延迟电路结合了自定义的滤波排序的设计,
带有两个模拟调节器,内件还用了音序滤波系统,
模仿最原始的弹簧磁带类的衰减音质,效果宽厚温暖,
和数字DELAY“滴滴滴”的声对比,它的就是“哄哄”的肥厚效果,而且数字的DELAY
通常都是超长的MS延迟时间,反正当个LOOP效果器也没问题,特别塑料,
通常越模拟的DELAY它的MS时间都不会太长,
,这也证明它们的DELAY衰减的效果会越好。素食和环保到底,那里的一个宣传新毛制材料的独立设计店很吸引人,就喜欢大个的包.二手鞋.德国是最注重环抱的国家,超市不提供塑料袋,垃圾分类回归,骑自行车的也特别多,特别喜欢,刚到科隆时不知道街上的那条线是自行车道,勿走入结果查点被撞飞了,而且据说这里出过自行车撞人发生了命案的记录.
industrial ring
SUN)))的全球限量200张,高兴坏了! 谢谢张荐大哥 =)
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2007年09月21日
转瞬既逝,而那逝去的将变得可爱!
今年春节前也是在自己出国前,和王悦,伊娜
一起完成了HOTB的新专辑,而对于我来说,这
也是最后一次和7年来一起成长起来的伙伴进棚奋战了。
大家确实是长大了,这次的录音进行的很顺利
,每个人把自己的部分控制的都到位了。
在专辑发行之季,除了再次感谢所有共同一路
走来的朋友们,曾经关心和启迪过我的良师益友们,
我还要深深的祝愿HOTB的姑娘们,在未来路上,
永远这么自信和坚强的走下去,这只是个
暂别,精彩还在继续,那些过往的和即将过往的,
会因为这些永恒的记忆和温暖的怀念变得更加可爱。
过去的这些年对我很有意义,它让我明白了
:生命和幸福的本质就是苦乐共存!
献上普希金的一首诗,送给HOTB和所有
对生活永不放弃的人们。
《假如生活欺骗了你》
不要悲伤,不要心急!
忧郁的日子里需要镇静,
相信吧,快乐的日子就会来临。
我们的心儿永远向着未来,
现在却常是忧郁。
一切都是瞬息,一切都将要逝去,
而那逝去了的,将会变成最亲切的回忆。
挂在盒子上
专辑: No more nice girls
艺人/乐队: Hang on the box
风格: 实验Rock
厂牌: 嚎叫唱片(www.screamchina.com)
发行日期: 2007年9月
下面文章为转载
责任编辑:董文
这个夏天到来的时候,Hang On The Box(HOTB)乐队也推出了她们经历10年组队后的最后一张专辑《No More Nice Girls》。
像夏天刺目不留情面的阳光一样,朋克女生们的声音依然尖锐生猛,并且毫不犹豫地继续人声的实验,
用这种零乱不羁的音乐风格再次向青春致敬与道别。
在这张专辑中,音乐与歌词的感觉仍然像磁针一样牢牢指向反叛躁动的青春本身。
无论是主唱及合声者那不经修饰的、野草般顽强的嗓音,还是她们所选择的对噪音的运用方式,
都是对以往乐队性格的最好延续与总结。但是,人声实验在这种躁动和反叛之上另外添加了空灵的意境,
女性的柔和就在此刻显现出来,更与那些狂暴的男性音乐实验者区别了开来。无论是小动物般的呜咽声,
嘟嘟的鸣号声,唇齿间迸发的嘶嘶声,或者在长时间的低调演奏之后最终爆发出来的一声呐喊,
都是这些女性音乐实验者所独有的奇思妙想,它们有时包含了女童般的天真与随意,更多的时候则是尖锐而独立的批判姿态。
或许不应该苛求女性具有思想者的高度,她们应该永远成为感性的生物。我们并不需要探究HOTB的音乐实验理论与野心,
一切清新的创意都来源于年轻女孩的臆想或者梦境,一场从感官出发的游戏,一段夏日的、没有负担的旅程。
摇滚乐或者说现代音乐的确正处在徘徊与守望的路口。所有的曲风都在被一再重演,曾经是颠覆的也已经被颠覆,
曾经是反叛的也已经成为主流,那么未来的路在何方?这个问题从来都没有答案。如果一定要探寻的话,
答案也许就在所有音乐人的不懈追求之中。“HOTB挂在盒子上”无疑也成为了无数种可能性中的一种。
尽管这个乐队的历程也许将在这张专辑告终,但是乐队成员的实验精神与独立精神肯定要延续下去。
同时,她们也将在此告别热烈的青春,但是无论是作为女性还是作为音乐人的生涯都将走向更为成熟的领域。
挂在盒子上的乐队历程充分展现了独立摇滚在中国发展的种种可能性之一。在国际音乐舞台上,
独立摇滚提供给我们的不是一种个性,而是无数种个性,我们在这些音乐中看见了后现代社会的纷繁芜杂。
在国内,独立摇滚也早已不是简陋的DIY与玩票,挂在盒子上的主唱王悦所提倡的未来摇滚已见端倪,
而噪音和人声实验正是未来摇滚的方向。乐队原鼓手沈静也已经和Car sick cars现任主唱张守望组成一个试验噪音组合,
开始她们的未知探索历程。
也许结束代表某种迷茫的开始,但是更代表着希望,所以此刻让我们在她们的歌声中感受最后一次青春的喊叫,
然后拭目期待这些女孩子未来的努力。 -
2007年09月11日
Germany YEAH!
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2007年08月31日
CaR siCk CaRs iN LOnDoN
小望他们前天晚上终于杀到了,去地铁站第一次还没
接着,伦敦的地铁初自使用比较晕,但是他们三个
居然二话没说自己从最远的机场就摸着找到了,几个孩子
的独立能力可比我强多了。
一进家门先掏出条中南海,真是救了我的命,
上次带来的两条一直都舍不得抽。
终于又可以说最亲切的语言了,见到他们后,我才
发现自己在这里的生活其实有时候是多么的寂寞。
大家干掉了两瓶香摈,给他们做的墨西哥菜一扫而光,
叫我特别高兴。他们这次和SY一起的欧洲巡演非常的成功,
据说在捷克和奥地利演出完后CD和TSHIRT大卖。
我特别的期待他们在欧洲的现场。
昨天和今天分别为大家做了意大利大餐,说实话,
做饭还是为大家做最享受,我是一个喜欢在群体活动里
只为大家服务的人,那样的感觉比叫我去参与活动的
享受要更舒服。
昨天是蘑菇意大利面,今天是意大利的RISOTTO(不知道中文的官方名叫什么),
大家都叫好。
每天从下午四点就开始准备,发现做饭是一种特别的享受,
对于我来说,以前对着食谱一点一点的研究,再到用手去实现它们,
这和对着说明书去一点一点的研究新买来的设备是一样的,
我相信所有爱琢磨设备的人一定都也会成为好厨子。准备工作
有朋自远方来,不易乐乎! =)
1111
都是素的,其实素食最美味!
这个RISOTTO有点麻烦,需要一勺一勺的把提前准备好的汤注到米里,一点一点的搅拌,就这么直到熟了为止,
但一尝到它的味儿,这一切都太值了!哈哈哈哈哈哈!我高兴了! =)
还专门买了个围裙,以前是动不动番茄酱就跑到身上,然后赶紧脱下来仍洗衣机里洗,
一边做一边洗衣服,现在发现这么简单的事情怎么不早点解决哪?我又上了一课,
生活这门课是唯一一门需要自己给自己上的学科,而且永远都上不完。
一大锅本来是8个人份的,最后我们四个全部干完,李清他们吃的不成了,洒家被要求再做一次。
这款菜最大的特点就是里面加了白酒,刚把白酒洒进去时就满屋飘香,人类有录音机,摄象机可以记录声音影像,有没有什么设备可以记录这些香味儿?!去发明一个吧。
最喜欢意大利菜,别说吃了,做的时候,感觉这个过程就像那个国家一样,热情和乐观,他们的菜都特别有爱心,打算明年去那一趟,学做更多的意大利菜和甜点,特别想学做提拉米苏。我现在是什么都离不开白葡萄酒,要问我最喜欢吃什么,只要是加了酒的我都爱。
沈氏RISOTTO =)
估计做饭可能是受了父亲的影响,小时候上幼儿园大班时,洒家居然自己划火柴点了煤气蒸了锅米饭,每次看大人做什么,总会偷偷趁不在时自己也试试,后来还把全院的小朋友请家里给他们表演煎鸡蛋,这在当时院里出了名。不知道为什么,越大越懒,在家什么都不知道干 ,来这里后被迫也什么都干起来了。这就去把照片发给父母,希望他们更放心。
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2007年08月26日
《大卫》男人性器官小的好处 并 引发柏拉图
上上周末又去了V&A博物馆,伦敦真是一个让你的大脑和行为变的异常忙碌城市,因为你的眼睛要为这些
摆放着的物体上瘾,无论它们来自博物馆,gallery,空间里面的,空间外面的。。。
手里纂着的单子,上面各种展览的时间已经开始启动,但是在去前,还是想先把这里的几个
重要的博物馆摸索一下,毕竟不是在每个地方都有机会可以看到这么全面的文化艺术展示。
V&A是19世纪末维多利亚女王为了纪念自己去世的丈夫,修建的一个以艺术和设计为主的
博物馆,它包罗万象,所设计的领域系统而全面。
尽管维多利亚是个倍受争议的女人,但在她刻板和
过分追求人格尊严的统治下,引发了文艺史上的唯美主义运动和英国人从那时候就开始
变换着角度的去探讨人类的本性,曾经和老师聊起过那段时期的文化历史,他给出
了一句让我震惊的话,他说:因为维多利亚的苛刻统治,让我们,甚至一直延续到大半个世纪的我们
深感----去当一个人,是一种耻辱!。。。。
之后洒家专门去图书馆借来了关于这个女王的书和DVD,很想充分的了解他的这句话的背后的意思。
事实上在我个人的观点上,英国这个国家无论经历什么特殊的历史时期,这些通通走过来的
一路,和所创造留下的遗物,都铸造这个国家很多特有的品质,最地道的老牌儿资本主义国家,
给我最大的好感是,英国的历史上没有太深入的农民迹象或农民主义的影响,15世纪开始圈地运动后,农民就逐渐的消失了,工人被迫产生出来,这么早就开始工业的历史,工业和资产阶级的积累铸造了
城市,城市开始酝酿多样文化和政治系统,这个程序注定大不列颠是个要走条不一样路的国家。
说他们曾经是强盗也好,那我到觉得他们是个文明的强盗,我其实很喜欢资本主义和一些殖民化的发展。中国现在也算是个被无形化的殖民占领 吧,不一定是坏事。我也很钦佩维多利亚,作为一个在19世纪末的贵族和统制者,专政,保守,但是可以以这样一种方式
来作为自己对生活和亲情的怀念,至少她没去建造个多大的墓志名或纪念堂,
听说这位女王还是位很出色的羽管键琴演奏家,带着一些问号,很想去看看这个被称做
世界上最出色的艺术设计博物馆里面到底有些什么。
我服了,仔细观看了一些关于欧洲服饰设计,画,摄影,雕刻,金属制品等的各种作品展示,
学生们在这里集体上课,画厅最大和空旷,在里面说一句话就要有混响,
想起小时候洗澡堂的景象,只是少了水声罢了,有几个做在大厅中央的椅子上
细细端详眼前超大尺寸的毯画的人,他们是那么的投入,我在里面转了几个小时后
出来时看到有一个人还坐在那里认真的端详着没有走。在德国展厅里发现了一个特别喜欢的玩意儿,这个箱子是当时德国人用来放最重要的东西用的,
绝对歌特,想了想,恩,适合当MS20或某个合成器的箱子。
雕刻
我爱这个孩子
海螺上的天使
我喜欢的还有就是整个馆里的布局,这座博物馆是19世纪末
建造的,室内空间大,如此多的分类,可是室内设计布置的很有条理,展示品的
形状和线条都和空间的顶部弧线像对应着,幽雅。OK
bloody great !金属艺术品,我的最爱!
最让我震惊的一个馆区,这些密密麻麻摆放着的陈列品,全部是19世纪末,
维多利亚女王为了能让自己本国的人民受到更好的艺术和文化的教育,特地
派人去往南欧洲的各个国家,把那里大量的艺术代表珍品和建筑全部临摹,回来后按照临摹
的样子复制建造出来供本国的教育,因为那时候交通还不发达,欧洲国之间
还不能随便的可以去往。
我只是惊叹,如此多的复制品,做的这么精确,钦佩这些铸造者的耐性和创造。北京颐和园的长廊,号称史上最长的走廊,有着上千副的画,乾隆下江南
叫画师把风景全部画下来,再按照原品画到长廊上去,其画的风格就是似原貌神韵
罢了,这种一笔一画临摹下来,在一刀一下的原版刻出,我惊!88999888
7777777
99999999
2222222
这里摆放着的复制品与原著的精确程度,据说后来很多原著建筑已经被破坏或
消失了,所以要想看到和了解它们,那就只有到伦敦的V&A才行,可想它们的厉害性。
雕刻陈列室里还有小的录象,介绍关于雕刻艺术的发展和基本知识,走累了,就
坐下来歇歇,看看这些录象。
意大利艺术家米开朗基罗的代表作品《大卫》
洒家不是搞美术的,了解非常浅薄。
不过我从三个角度观察了他,俯视,横视,最后一个,从下往上看。
这第三个观察角度,忽然叫我发现了一个大秘密。
大卫终于让我理解了那个古典人体的美:
宽肩,长腿,窄臀。
想起了关于对欧洲另一个古老族群 条顿人的描写,以前上学学的
专科是历史,所以特别喜欢研究欧洲各个族群的发展史。
条顿和维京是我最爱看的。
条顿就是后来的德国人的祖先,
他们是中世纪时第一次被航海家在丹麦群岛附近的海滩上发现的,
航海家写下了关于条顿人的几句话:他们高个儿,骨架细长,皮肤稀白,金发蓝眼,
正在沙滩上捡着琥珀。。。。。从没见过这样的人种,我感到大为惊奇。
这段描写叫我对人体的形态有了很强烈的好奇感,尽管以前也
不曾有机会能观察到什么。但是今天看到大卫后,确实
有了更深刻的体会。
我一直很感兴趣,古典人在创作任何关于人体作品时,他们是如何刻画尤其
男人的性器官。
当我从下往上看大卫时,正好直视着那里,第一直觉是,原来
男人的DICK小,竟如此的漂亮。
突然脑海里闪出了以前和一个瑞典女孩的聊天,关于男人DICK的
大小问题。
她首先说,我们瑞典人是在性爱方面最有发言权的人,瑞典的女孩
也是全世界出了名的随便。
后来了解到是因为他们那里的性解放运动
和妇女解放运动,以及他们的历史传统,瑞典人有对性爱和
男性器官崇拜的传统,有一次她给我一张明信片,上面的图是瑞典人的一个很重要的
传统节日,这个节的庆祝方式是,用树枝草灌编成一个比树还要高大的DICK,
插在草地上,到了晚上,全镇的男女老少都要围着这个大DICK唱歌跳舞,
庆祝粮食的丰收,和性爱的丰收。
也好,瑞典一年大部分时间都比较冷,人只能呆在室内,所以多干干
也不奇怪。
话回来,她说自己喜欢DICK小的男人,曾经有两个男朋友都因为DICK有些太大而
相继分手,“性爱关键是两个人的感觉和技巧,DICK大的人往往会忽略这些,
DICK大的男人都有点盲目和傻”,这个说法在中国还真是不多见,
我问她,这是你自己个人的看法还是你们瑞典公共化的标准?
她说这就是我们大家的一个很普遍的看法。
我一边看着大卫一边想,他的身体应该也是一个柏拉图精神的象征,我也不知为合要把他和柏拉图联系在一起, (DICK 小?!但它实在太美),谁会是柏拉图?我只知道在享有柏拉图精神和衣服里的那个人体标本就应该是大卫这样的样子。


























































































