The Whole World+The Work=The Whole World

公共汽车上放着大广告“伦敦科学博物馆，开拓您的视野”，
昨天杀去一趟，太厉害，一出地铁居然是三个博物馆门对着门---
科学博物馆，自然博物馆，还有V&A，而且离自己家很近，
10分钟地铁就到了，今年夏天没回去是
对的，这边的好东西实在看不完，外加还有那么多
别的艺术展和活动。慢慢来。
科学博物馆一进大厅就是这个 :D 高兴的尿裤子了！

顾不上别人，我自己先跑了，里面还有广播，宇宙厅里的广播
都是带着大混响的，估计是MIC出了意外，但是和这里的气氛完全吻合。

 我最爱火箭！YAMASUKA EYE的那个HANATARASH火箭发射噪音，还有飞机起飞和降落

时冲刺的那一瞬间是我的最爱，每次起飞了坐在飞机上最爱往下看，脖子扭的像只王八，感受高空刺激感，看者火箭飞机冲刺起飞也会极度兴奋，这种感觉不知道怎么形容，

 

 太空 一侧

这个是被称做“航天第一设计师”的德国火箭先锋　布劳恩

他有很强的实验精神，13岁时就用6支
特大焰火把自己绑在滑板车上，点燃导火索进行飞行试验。
这里有很多录象的记录，是20世纪初的时候，人们还在进行火箭的
实验，那时候火箭的个头像啤酒瓶子那么大，点燃后刚飞到
半空就炸了，可就在几十年以后，人类居然登月了，
科学探索和发展的速度就是这么惊人，不过可惜的是
现在世界局势被政治阻碍太深，要是世界一起联合起来开发
太空那会更了不得。
很想看看《月亮上的女人》这部电影。

俄罗斯宇航员之父KONSTANTIN的名言：“我们迟早要离开地球”！ 

“地球是思想智慧的摇篮，但我们不能永远生活在摇篮中。”这也是我在这里种下的心愿和理想。

火箭的发动机，它控制着火箭的推力，火箭点燃上升的那一时刻是最危险和关键的，
所以火箭的性能好坏在发动助推方面体现重大。终于能亲眼看到推助器的样子了。

月球探测仪，样子非常漂亮。另外一个发射到火星上的，发射后就失踪了，至今仍无下落。

双子星和各种人造卫星的装置。

 美丽的人造卫星，我最喜欢

 我最喜欢这个卫星，真好看！

 

这个是我在尝试戴着宇航员的专用太空手套工作，目的是体验一下
宇航员在太空中用这样的装备进行工作时的手感，非常的难，
但是洒家三下两下就把几个细小的螺丝拧到一起了，赢得了围观者的
惊叹，最后还做了一个高难度装置，把几个螺母搭在了一起。
别看这几个简单的行动，带着这种大手套特别难，尤其在太空中
会失重，所以即要漂浮着还要这么费劲的进行各种细小的工作。
要能当宇航员该多好，虽然要吃很多苦，
以前听院儿里的宇航员培训基地传来各种
故事，宇航员们在训练时要吃什么苦，
在离心机上转得最后下来连鼻血都出来了。。。。。
要是能有机会这些都不怕。

我的工作速度极快，符合航天工程师的标准

 完成，用了15秒

 航空食品  :p

仔细看了半天，这些玩意儿和咱们中国的航天食品实在
没法比，中国人在地球上时吃的就是最好的，到了太空中
也是一样。小时候吃过院儿里研制的第一代航空
食品，那时候就已经有了八宝饭，桂圆干儿和红烧牛肉等，
而且味道非常好。现在的就更不用说了，饭馆里的
一些猛餐很多都能带上太空，而且高科技还把它们
制造成了质量最轻，体积最小，但味道仍然不变的食物。

连看带想后，特别怀念压缩饼干和馒头沾酱豆腐，现在要是给我个馒头我都能吃的特别香，

这以前谁没事儿闲的吃馒头呀，可见我被这里的食物摧残的不浅，不知道北京现在还能不能买到

碱大的馒头，就是不小心放多了碱蒸出来都是黄色的，我就喜欢内个味儿。 

在太空中上厕所不太方便，只能穿上这种特制的排便内库了。

太空仓中的自制热水系统，未来的设计是宇航员还可以在舱内洗澡。

 太空心理学

这是最近新出来的热门学问，不光涉及到关于人类上天后
的一些行为和心理，如果深入了，就会走入
哲学等更深层次的领域。希望以后有机会可以学习它。

卫星接受系统的模型，我们在地球上的各种
沟通联络系统都是它的功劳。

爱因斯坦： “宇宙中最不可理解的是 宇宙是可以理解的”

他的相对论和天体和宇宙都是同一体的，关于他的这个
宇宙主义我在过去只读过非常浅薄
的一小部分，总之宇宙主义是包罗了我们能想象到的一切和
我们还没想到的在未来才会发生的一切，所有人文社会科学、
自然科学的优秀成果，人类思想、哲理等宇宙真理，
这一切都构成了宇宙。我总觉得人类在有一天
会实现所有来自地球产生的设想，还有那些被叫做大化无形的东西，
我们现在已经有了宇宙的公式，这一切早晚都会实现，
但是要想再往前迈一步的话，必须要离开地球去另外的空间生存。

这个是在宇宙中对地球的俯瞰，那些闪光的小点全是
人类发射到太空上的人造卫星！对，它们正在繁忙的
工作，以后宇宙中也要有交通规则了，由外星人来管理吧。

我在这里呆了足足4个多小时，一直到闭馆，同行的朋友们
跑来叫了我两次，说上面有个特别大的机器人，不过我已经顾不上了。
当时有几次冲动想回家取躺词典去，真抓狂。
这有很多珍贵的太空探索录象非常有意思，我最感兴趣的是
现在人类准备要开发宇宙能量了，就是建造一个导管接收器，
以后我们在地球上使用的各种能量都可以来自宇宙，再也不用
煤和石油了，想想以后我们用的电都是来自宇宙的，
能量之大和无限之多，真不错。

看这个接收管儿，我不知道它到底需要多大的体积，至少不会像现实中杠杆翘起地球中的

杠杆那么大， 内个杠杆需要十万八千里长，不过这个接收管它需要的就是能够接收宇宙放电等的

自然现象，然后自动转化为能量。

 与太空人合影

SUN RA说：“我所感兴趣的并不是未来，我想要的是一个宇宙，因为它包括了
过去，现在，和未来”。
现在我终于可以去理解它的这句话了。

PS：在临走时看到了其中的一层放着这么个玩意儿，刚刚目睹了
牛B的太空服，再看到这套行头实在不能接受。

沈：送给你，小鸡吧根子，操掉所有的娃娃！我恨你们！

剩下的下周再去，脑中现在扑满了问号，回来后迫不及待的把书翻的满地都是，因为似乎在以前曾经读到关于宇宙未来的能源这么个话题，这个在这次看后体现的更明显，有个叫“生态循环”的词，就是原子所组合成分子的不同撞态的循环，未来人类只需拥有能量，就能在密闭的环境，比如如宇宙飞船等建立自给自足、无限循环的人工生态系统，也就是说，未来人类只需很少资源，就可实现长期繁演。

记得小时候别人都不信宇宙大爆炸，只有我信，而且天天担心， 说是以后地球会变成一个像拳头那么大小的体积，但是重量和现在的地球还是一样，这也是宇宙中的能量在起着作用吧，无论如何在爆炸前，这个生态能源就是先突破身体自身，达到智慧和宇宙的统一大体。继续前进吧。

 

 

英国最权威的科学杂志《NEW SCIENCE》已经将近50多年了，
最近开始介绍关于宇宙中各个行星所产生的声音，这是真正的关于“宇宙声学”的科学题目，

把我高兴坏了，里面提到了科学家是如何采集和接受到这些声音，还有这些声音是如何产生出来的。
他们制造了一个特殊的低频接受器，因为只有这种特殊的仪器才能接受到超级低频的
声音和信号，基本上宇宙上的声音和磁场都有很密切的联系，磁场也控制着它们。
在九大行星中，土星的声音最为丰富，

这个举例说明其中的一个关于北极光的声音。

极光无线电放射同北极光或极光联系在一起。在研究中，主要使用被建造在Iowa大学的极光图象和低频率无线电接收机，已经显示极光由精力充沛的电子造成碰撞大气，这些等同的电子引起强烈的无线电放射，其频率范围大约在100 到500 千赫左右，Iowa仪器工作大学并且透露, 相似的无线电放射发生在木星,土星，天王星，海王星中都与极光有关系。

我一直很想知道宇宙放电时候的声音到底是什么声音，和在地球上咱们的耳朵听的到那个“啪”的一声的声响肯定不一样，但我感肯定如果用科学家的那个低频接受仪一定是个超能量的低频声音，不过人类的身体能不能承受得住这种力量的频率就要另说了。

这里还有一个关于木星的whistler，whistler有点像合成器上的DECAY，
一个声音从达到最高点后开始衰减划落的过程，这是我最喜欢的声音。

木星的滑落声（whistler ）的波形传播是以音频沿着关闭的场线在木星磁层里运动。
就像地球的滑落声一样,木星滑落声的高频率成分，其传播速度要比低频率成分快,
迅速的通过几秒钟在频率中减少造成了递减声，它递减声听起来像
高声调的递减。木星的递减声来自闪电在大气中放电，宇航员的航天器发现了它，
它可能是巨大行星中的第一个间接闪电的迹象。

 

昨天杀了趟东伦敦，来自布鲁克林的实验乐队GANG GANG DANCE在那边演出。
第一次下榻东区，实在可怕，以后绝不再去第二次。
满街卖毒品和吸毒的，去的路上挖的大坑差点突溜儿下去，
鸽子比其它地方的要瘦和小，还有一只
只有一条腿的鸽子，特别可怜，可能是被猫咬掉或车轧断的，它只站在那
发呆从来不动，看着特别COOL，也好，这个世界对它来说已经注定会和别的鸽子不一样了。

伦敦有几个地儿我最害怕，一个是牛津大街，人流儿和
北京的火车站有一拼，再来点抗大包的就全齐了......我有一个梦，就是
戴着拳击手套去那把街上的人一个一个打一顿，因为我讨厌人流；

另一个是地铁的PICCADILLY 线路，里面像是真空永远不透气，感觉

整个人在膨胀，热的像赤道，
最主要的是，乖乖的雄，每回都能把我挤暴了，而且动不动
就突然停运，然后你需要被人群挤下来再顺着人群一点点的挪动去另外的线，
有一次还被困在一个像山洞口的地下换口处，10分钟都不带动一下，差点
憋死。
破烂的东区一角，卓识的THROBBING GRISTLE！内边人的表情和其它地儿
的都不太一样。

 建筑工地，这种景在伦敦是很少见的

 

GANG GANG DANCE来自纽约的布鲁克林区，是近些年的BROOKLYN WAVE
中的代表，他们的音乐被形容为 NEO-TRIBE，融合了自由即兴，
噪音，部落音乐等，非常有意思。
当初注意到他们的原因是他们的东西有些像THE RESIDENTS，
洒家到现在仍然很喜欢 RESIDENTS这种特别飞的老牌实验乐队。

我滴少年时偶像RESIDENTS，欢迎试听：

http://www.myspace.com/theresidents

GANG GANG DANCE最早出的几张EP玩的很厉害，现场演出的声音也全是黑色的
一片，后来做的开始有些偏音乐的东西，但仍然独树一帜，毕竟做实验
出来的对声音控制的结构是不一样的，当晚来了一批年轻的小孩，
估计是被他们上张专辑里的某首偏后摇的歌给吸引来的，但是当
他们一上台，主唱涂的一脸泥，和大即兴的迷幻长音给他们吓了一跳，
观众有点站在那不知道该干什么的样子，也没有掌声，
哈哈，心里特别高兴，我就喜欢这种情景，就让他们不舒服。

现场非常精彩，控制和即兴的很溜儿。
鼓手一看就是自由爵士出来的，用到这样的音乐
上仍然很显，他上台前我一看他用的鼓头和摆放的位置就
知道此人不一般，他在演出的时候脸上永远都是一副
痛苦的表情，估计是累的，有时候他让我想起了以前看到的
那帮波兰艺术家的演出中，一个FREE JAZZ的鼓手，他到即兴
高潮时用瓷杯子砸鼓，我觉得要是当时也给这个鼓手的周围弄
些瓷杯子，那这一幕定会从新上演，

主唱是大延迟和混响的MIC人声，部落的人声，吉他手地上
一堆块，从始至终没弄出半点吉他的声音，全是奇怪的合唱
加风琴等，另一个电鼓/合成器的人则是大量的采样控制，
他在乐队中控制的部分最大。

最后结束观众居然要求反场，结果是吉他手指挥请上来
了一些观众集体大即兴，这种方式很好。

我发现不会的打鼓的永远
都会成为最好的鼓手，小眼镜哥们越敲越来劲，有点
永远不想下去的路子，
另外一个哥们被递过去的是两个玻璃
酒瓶子，想让他用俩瓶子互相碰撞打击，由于兴奋，只见他
刚碰了一下瓶子就碎了，满地掉茬儿，
内一瞬间太爽了，想起了我家楼下，楼下有个回收玻璃瓶子
的垃圾桶，每天至少能听到五到六次人们往里仍瓶子，然后瓶子
碎了的声音，我最喜欢砸玻璃的声音。
主唱的MIC被台下观众抢了去，大家都特别好奇，抢着对MIC乱喊，因为MIC的延迟
效果器被拧到了头，所以就是鬼哭狼嚎的一片，我特别喜欢这片音场，
估计他们从来没玩过这个，有个女孩儿
的观众唱的还真不错，我当时也很欣慰，在想，也许这个
演出后，会不会有些观众开始去玩上这些声音哪，期待他们吧。

http://www.myspace.com/ganggangdance 

下面的那个暴雨期间已过去，
目前天天晴天，家家忙着室外BBQ，漫天烧烤的白烟，
现在楼下正传来不知哪家开PARTY唱巨大声的DNA版的BOB DYLAN，
五（七）音不全，鬼哭狼嚎，噪音的可以，我就喜欢这样的，挺好。
家门口的鸭子戏水，很安详，老鸭带着5个孩子，游的速度极快，追都追不上，还是第一次看到，现在像是北京的春天。

隆重的推荐这支来自刚果的FREE FOLK乐队 KONONO NO.1,前天去看了他们的演出，
几年前第一次听到他们的唱片时，真的没想到可以亲自看到如此
兴奋的现场，自制的各种打击乐器，连续两个小时不停的自由FOLK
既兴，敲打，歌唱，舞蹈，台上的他们淳朴的让人第一眼一见到
就想掉眼泪，来自灌木丛和仍在使用着一百年前比利时占领他们
国家时所修的铁路，西非，我的梦，不止一次梦想能去那里
找寻我最心爱的打击乐器，和大象一起跳舞，挖红色的宝石，
早上醒来看到狮子老虎在家门口跑，吃木薯
做的饭。。。。

KONONO NO.1是一支由刚果民主共和国的民间艺人组建了将近30年的自由FOLK乐队，他们从废弃的汽车上卸下零件，制作成各种打击和电子乐器，连麦克风和DI盒都是自己做的，

最经典就是他们用的那个THUMB PIANO，居然是自己改装的可以插电的，
其中一个大哥用的是BASS的THUMB PIANO，他用了自己做的BASS效果器，另外两个大哥分别是中音
和高音，声音棒极了，BASS的THUMB PIANO特别猛，演出开始的时候还在找哪来的BASS

声，后来一看原来是那个小琴，死活不感相信这是真的。非洲女人的裙子图案总是那么漂亮。

 从废气的汽车上卸下来的破烂儿做的打击乐器

 他们所用的音响是这种村庄广播的喇叭，其实这种喇叭音质很爽，当年洒家在新街口的器材市场看见了还冲动想演出给大家置几个，一人身后背一个，然后背冲台下演出，吓的陈老师一个尽儿的摇头“哎。。呀，买这个干什摸，完全没有实际用途摸。。。。”

 这是乐队的队长，老的都走上不去台，需要被人搀扶上去，卓识的感动。

 他们的音乐足以让你不用任何物品就可以彻底的
飞，有时候一句可以重复20分钟，但是是一个高潮不断起伏的大段落，中途还听到了貌似BOREOMDS的某个细节，我当时在想，要是可以
有一个由YAMASUKA EYE，GRANDPA和KONONO NO.1一起的即兴合作，那该
是什么样，肯定要彻底的疯掉了。

之后反场的时候先是这个鼓手上来SOLO，他一个人又敲又吹哨又唱，特别极简和热烈，我的心沸腾的冒泡。

 洒家对这种100%纯FREE FOLK一直特别忠爱，想想人类多少万年不断的进化改变着，
惟有一种总是不需要去发展并真正展示和固守着的人类灵魂和本性，这就是
FREE FOLK。
想起了ARCHIE SCEPP，来自美国的另一个宇宙自由爵士先锋，他在60年代末做了一个
和纯非洲土著人的打击即兴，那声音简直晕的不成了，噪音，
一个长篇幅让人可以自杀的瞬间，KONONO NO.1让我想起了那个时刻，一个来自
宇宙的时刻。
请欣赏他们的VIDEO！

 刚果和KONONO NO。1

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我的SPEECH，这镇子迷上了法国现代哲学家 ALBERT CAMUS的书，大多数学文学的人应该知道他的那句名言“MOTHER DIED TODAY，OR MAYBE YESTERDAY”（妈妈今天死了，但也可能是昨天）

特别的喜欢他的一个部分是，他探讨的关于人类的行为，人类与在生存中的这个社会上所受到的影响而产生的种种行为，这是个很日常的话题，无孔不入，有谁愿意去思考行为，这很扯蛋，我只感慨这短短的100多年，人类已经变成了什么样子，以后又要从什么面貌开始，不过哲学就是这么一个只有过程没有结果的半节体，我只能说，生命本无意义，除非自己去给它一个，
眼前看到的和被行为化了的都可以改变，不过首先应该
忠于自己。从新学习这些东西最大的好处就是你可以摆脱认识论带给你的
误导和捆饶。出来之前我信仰尼采，那是青春和闪电超人，他让我迈出来了，不过现在尼采只是我世界中的其中一个部分，来到这里最大的收获就是我从尼采一下跳入了费边社，成为了一名毫不逊色的费边社成员，越大越不容易去靠近谁，这不奇怪，也许那是一种爱憎分明，现实观照理论，不断辩论，不断修正，石头也打不破的脑袋。

 

乖乖的雄，上周五早上一出门，居然门口被暴雨淹没，
大概到膝盖，最近英国频繁洪灾。
不过面对这个貌似世界末日的时刻，我还是很兴奋滴，
总之都是人类自己唑的，就这么去自生自灭吧。

========

 

 100%超现实主义，最近频繁在大不列颠上演，我要为你们鼓掌！
最近在这里大卖的鞋子

在英国，天鹅的拥有权是QUEEN，所以，这回管不了吧

 继续HIGH

 

 

 这个情景和上周五的家门口完全一样

 

最后被亲戚接走，去郊区躲避暴雨，这里好点，
我跟踪了几只狗儿，不小心也和它们一起误上了山。

 后来听当地人说这条路上的白色的矿物是做粉笔的材料，还是第一次见，不过已经被雨弄成了白色稀泥

 

 老牛啃嫩草

 

1=0

 

 森林入口

 

 终于见到了一拨儿人类

 

不过没过一会，从伦敦飘来的乌云
像锅盖儿似的又把这里给罩上了，需要赶紧往山下跑，还有
老鹰，要啄我，需要打着伞跑，以免被它误食。

估计当年发明避雷针的那个人，就是在这样的情景下把绑着避雷针的风筝放上了天的吧！最后

只得眼看着最后一片晴天的云彩从身边飘过了。

 

其实洒家特别怀念北京的夏天，因为总有暴雨，晚上听着打雷声睡觉
特别舒服。
想起小时候，经常蛮干，趁着暴雨前，一个人去院儿里的一个楼顶
看闪电，内个楼顶正好在没有什么建筑物的最高处，平常还可以
从那看到天安门放的烟花。
站在那看闪电是最刺激的，后来才知道，内个楼顶的避雷针被谁踹歪了，
所以是件很危险的事儿，不过NO BEAUTY WITHOUT DANGEROUS吗！

 

乖乖的雄，杀了我吧，活不了了！
今天晚上没睡，因为被这个所感动。
Liaisons Dangereuses，他们也是让我在当初选择了
MS2O的原因之一，居然也找到了他们的现场。

80年代地下柏林是一个充满奇迹和激情的世界，除了EN这样的代表外，
还有无数叫不上名字但却为这个时代留下过宝贵声音和影响的音乐家们，
推荐前2年出的一套DVD叫《80’S BERLIN UNDERGROUND》,在某种意义上那时柏林比纽约要野蛮，因为在这之前德国的地下已经被KRAUT ROCK洗礼，我其实一直觉得KRAUT ROCK和ROCK压根就没什么关系，真不知道后来的英国人干麻要给他们加个“ROCK”，尽管其中的某些乐队手里曾经握着过ROCK乐队要用的乐器，尽管像CAN这样的乐队也在做着乐队形式的声音，但在那个年代，大洋彼岸的人们还在吸收着来自ROCK的毒品或对社会的反馈，德国人在做的确是对音乐的真正深入，是真正“音乐”上的事儿，他们敢于抛弃传统而大量的探索新奇的音乐手法和在电子领域中的的开发，也许现代的德国人自己都不记得他们了，但这些先锋们的影响却是硕大的。

出现在后来80年代地下的这批人们也都受到过那个时代的影响，而他们在自己新的一个时代又树立起另一个旗帜。Liaisons Dangereuses来自那个赋予意义的时代，成员分别曾经组建DAF和EN。
此乐队最大的亮点就是他们创作及现场使用的设备只有MS20，SQ10和磁带机，
在当时是绝对的先锋，而音乐挥洒无尽的EBM（ELECTRONIC BODY MUSIC）绝对模拟
版本和疯狂现场。关于电子和音乐，KRAFTWERK曾经说他们这些在现在来说已经美妙的不行的乐曲在当时是很可怕的，声音一出来曾经把一堆人吓跑，因为那时的人们连带有FUNK节奏的电子乐都不能接受，那在这相差不过5年时间的Liaisons Dangereuses的出现，可想而知是如何唤醒年轻人以及现场那另人沸腾的血液了。总之不管别人觉得这是个什么乐队，当我面对MS20再听到他们的声音时，这就是一种奇特的声音，让我很感动。

演奏MS20的那个人，他是MS20的专业工程师，BLIXA说的那位唯一现存的MS20/SQ10工程师，
但前几年也去世了。我从来不感相信SM20和SQ10在现场可以控制到这个水平和效果实在厉害，
声音做的那么好，打心里佩服。

曾经看过这帮柏林80年代地下先锋音乐家们的采访，他们大多数人都曾受过NO NY的影响，
但是德国人似乎天生就是为先锋而生，又做出了赋予额外意义的NO BERLIN。
我爱他们！

昨天去了TATE MODERN，是伦敦很大的一个现代艺术博物馆，
要不是LIN传达，我还一直没发现，去了后实在兴奋,
一整天都逛不完，逛不够。

这里包罗了从1900开始到现在的一切重要现代艺术的记录，画和装置还有影像等
应有尽有。TATE MODERN的整个馆厅是一个发电工厂改造的，特别大。

各种新鲜主题，看题目就兴奋

 

 一共五层，其实应该早上去，然后在里面的几个视频屋子里睡一觉，特别飞

 

第一层的主题是城市，主要以世界上的各个代表城市的基础面貌和现在与
未来的趋向为主题，很多新奇的咨询，里面的中国代表城市是上海，

：上海每年要增加20百万平方米的新建筑占地，而一天增加的新建筑占地就要是这个展览馆面积的17倍！

+和-

不知未来在中国可否还有埋葬我们自己人的空间

 

我关注这部分：THE FUTURE OF OUR PLANET，人类自生自灭，先从破坏环境开始。。。。。

 

 

用饼干和糖做的城市装置 

 

 除了第一层外，其他的艺术厅都不能拍照，从第2层开始，就进入真正的主题了。

看看厅门口的这面墙，上面记录的是从20世纪初开始所有产生的各种艺术形式和代表人物，
找找看你喜欢谁，反正我找到了很多 :D

"HAPPENING"就是艺术活动的意思，JOHN CAGE，CY TWOMBLY。。。。。

NAM JUNE PAIK 

 

 从第2曾开始展厅进入刺激内容，洒家身后题目实在兴奋---“THE IDEA AND OBJECT AROUND MINIMALISM”

一进门的第一个大白墙上放着MARTIN CREED的白色灯光做的标语让我特别的震撼：

THE WHOLE WORLD +THE WORK=THE WHOLE  WORLD

(世界万物+创造=世界万物)

这句话的意思是： 因该把世界万物看作一个艺术品，并不是去充当艺术品比充当世界万物要好----
世界万物已经是一个完美奇妙事物----只不过把世界万物
看作艺术的条件罢了。

 如果用哲学的逻辑学来解释这句纲领更直观：

世界万物+创造=世界万物

如果全世界包括任何的东西，如果任何东西在这个全世界的范围里，那它是不可能去增加
任何东西在这里面的-----
"A + (A的一部分) = A"，就好比“一个苹果+它的果核=一个苹果”，

世界万物+创造=世界万物，

如果把“创造”比作“艺术”，那么就是说“艺术”已经不是一种可以再
去填加到世界中的东西了，“艺术” +“世界万物”最后出来的还是“世界万物”，
因为作为世界中的一部分的“艺术”已经塞满并构成了这个世界，你不可能再去把东西塞进
一个已经被塞满的物介中，使它最后出来的结果产生改变，所以，我们去看待“世界万物”的眼睛应该比去看待艺术的眼睛要大。

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极简馆里的所有一切都是洒家喜欢的
路子。其中的一个影像装置是类似60年代特别流行的那钟用油做的迷幻视频，
特别喜欢，一屁股左那就舍不得走了。还有一个展厅是科学艺术，我非常的喜欢，因为艺术结合了
科学是更深层次的领域了，老天如果能让我从新走一回人生，我最想当科学家，没开玩笑。展厅里有个希腊的艺术家做了很多宇宙科学的艺术装置，大为震惊。

逛后洒家发现了，对洒家影响很大的（至少从过去到现在）都是集中在六十年代的比较多，MINIMALISM和HAPPENING等，不过60年代和90年代确实是20世纪艺术发展史的两个很辉煌和重要的时期。60年代尤其对宇宙的探索开始深入，人类的视野和目标又开始扩大了。

我的偶像：拉不拉多犬  黑色小Q（和我长的有点像，至少内一张丧脸的表情）

这里面还正在做DALI的展览，过了河还有一个TATE BRITAIN，下次早点再去，实在是看不够。

 

 通往智慧的大门即将开启，加油！

 

0+1=2 

 

 

这星期忙碌不停，不过还是抽空去看了ANIMAL COLLETIVE的演出，非常感动。
近些年纽约的布鲁克林出了一批非常优秀的噪音乐队，形成了
地下音乐中的一道独特的风景线，BLACK DICE，LIARS，GANG GANG DANCE，
THE SIGHTINGS，ANIMAL COLLECTIVE。。。。。。
布鲁克林是纽约南边的一个黑人区，很底层和混乱的区域，
集中了一批噪音爱好者和音乐人，AC是这批人群中的
一支独绣，他们和BLACK DICE也是洒家最喜欢的来自FAT CAT场牌的艺人。

这个演出的场地是个电影院，我现在越来越受不了人多的地方，
所以一进去及其不舒服，说实话洒家还是喜欢小面积和人少的演出
场所。

他们三人在现场的主要操作是大量的采样和电子声音，而除此之外，
也是AC的最强眼的绝活儿---自由人声以及动听的和声。他们总是把一句奇怪上耳的和声人工LOOP2分钟不停，特别过瘾。

从没听过这么奇怪和谐的人声即兴，一场下来一共1小时35分钟，
他们的人声一直没停，体力实在太好，还有最左边的那个哥们，从来不抬头看一眼台下，竟在那做超重的低频，他有时居然还把这些重低频做成了慢速的DUB节奏，特别怪，因为DUB是很另人恶心的音乐和节奏，但是他却把这个效果做了适得其反，变的居然很有意思。基本上选择用采样来完成工作的人都是耳朵要非常好使的人，AC的人声又嫁接在了另一个旋律空间里，还是第一次听到可以把这两样结合这么好的乐队，
很让我敬佩。

 

这是PANDA BEAR，最早以前他在AC里做打击，有很多FREE JAZZ的影子，后来AC做的越来越极端，变化很快，他自己除了AC外也有一些SOLO的出版，每段时期做的
都不太一样，最早是以实验和声音为主，最近玩上了BEACH BOY电子版的FREE FOLK，很吃惊，因为他居然也发现了BEACH BOY的秘密，我其实到现在还是很喜欢BEACH BOY，他们其实并不是一个寻常乐队，他们也不是摇滚乐队，更像是个奇怪的POP乐队：第一个历史上使用太乐明的乐队，对电子乐器在音乐上的推广起了重要作用，小时候听BEACH BOY只是音乐好听和动听的和声，但现在再听，发现有很多不寻常的细节：机械噪音的片段，这在当时对于一个乐队来说实在是太超前了，还有乐队里的其中三个兄弟热爱上了DRUG后音乐越来越怪，乐队里的斗争黑暗史，主唱最后变成了疯子，在自己的屋子里每天吸200多瓶氢气不出门。。。。。极力推荐BEACH BOY的一张专辑《smile》：里面有奇怪的太乐明声音和时不时加进来的机械噪音，合成器电子，各种奇怪的采样，这对一个POP乐队来说更有意义，因为他们产生出来的这些动机是自然的，不是目的的！还有一首歌叫“蔬菜歌”，内容唱的就是他们是那么的热爱蔬菜。。。。。呜呼！！！！！！你们现在知道我有多爱BEACH BOY了吧 哈哈哈哈！！！！

PANDA BEAR唱的时候脸上的表情特别怪，好象是在做人声换气的动作，很厉害，光看他脸上的表情就已经飞了，现场最让我过瘾的就是听他们那些一段段制作精良的采样，
PANDA BEAR一首曲目换一张卡。一手按采样切换一边唱。
前镇子还在琢磨再置一台好些的采样机，但是看了后觉得其实现在用的
这个SU200就不错，完全够用了，而且多买些卡吧，也很方便，
最主要的是机子轻呀，一根儿手指头就能拖起来，哈。
ANIMAL COLLECTIVE去SOUL SEEK上可以下到很多，他们每
段时期做的东西都不太一样，总会找到一个你喜欢的。演出结束后，听到很多时髦的小崽儿在那里抱怨“我觉得演出很糟糕，他们不用真的乐器，还不反场，我很生气。。。。。。” （哈哈，我很高兴！）

 

演出场所的旁边是以卓别林命名的酒吧，因为查里 卓别林在这个区出生和长大，他是我的偶像，小时候还做过一条他在《摩登时代》里穿的机械背带裤，现在想想还真工业，所以很高兴看到这个建筑。

这个是洒家的另一个至爱BLACK DICE，他们和AC一起同时组建过另一个
SIDE PROJECT，不过还是各自分开的乐队好。
注意中间的那个家伙，手里玩的居然是EMS，除了MS20就是它了，声音绝了。
BLACK DICE最独树一帜的额外才能就是特别擅长处理音色，这首曲子的音色做的太......牛B了，第一次听的时候给我吓了一跳,很震!!! 因为看到他们现场选择的模拟设备可以控制的这么好确实不简单.我很喜欢音色上的体现,因为音色是声音上最直接的品位体现,音色在声音中就像色彩在画中一样,可以给人第一直觉上的挑逗.

软件确实方便而且快,但我还是偏爱模拟中的那些没有被数字刮掉的音质和总是有点不稳,跑音的效果,而且硬件处理和软件处理的在一开始着手时的思路就不一样,思路决定了在最后完成/达到的更深层次的效果,尽管软/硬各界人士互相对立不休,但洒家还是偏爱硬的,演出时的操作手感就是个体现.其实从听到做的这些年,我觉得最难实现的还是现场,我现在的情况在现场还是个"0",需要好好努力.

 

LIN去SUPERSONIC FESTIVAL中途也拐过来看
ANIMAL COLLECTIVE，送给我了一个小礼物，居然是副鼓锤儿，此锤儿的牌子叫
“AVANT-GARDE”，看上面的标志“AGNER”就是“先锋者”的意思，太厉害！十分感谢。
这次的SUPERSONIC又有SUNN ））））和WOLF EYES，一定很爽。

握在手里很振奋---先锋鼓击沈！我会努力滴!

 

 I LIKE ，VERY LIKE！  :D

少有的一部在现在没有被从新处理的好东西：粉噪音，发黄的画面，动听的作曲，人物的语言。。。。再次赞美一下那个时代人们（60--90年代的中国老动画的创造前辈们），对信仰和信仰中要去创造事物结合的那么紧密，而我们，也许再也没有机会去成为它们真正的继承者了，只有去慢慢的享受，还有儿少时的所有亲切回忆。。。。。。

如果不能正常播放请点击这个连接 ：

 http://you.video.sina.com.cn/b/2510047-1282726660.html

下面那本正在阅读的《THINK》，到今天为止，已经开了将近20页了。
到今天，也已经连续下了20天的雨，每天没有停过。
第一个开篇“ THE SELF”（自己），一共十个问题，辩论的很详细和
清楚，我也慢慢的好多了。昨天拜访了哲学老师，提前了解些今年九月开学要学的东西，这是我被认为来这里的真正目的的开始，我等了半年了，他给我了课程安排表和教科书的内容，开篇居然是从萨特开始，兴奋坏了。感谢家里的这个厨房，在里面学习，它会是我最大一个回忆。

关于“自己”，似乎每个哲学领域的开端都要先从这里开始，它是哲学海洋里的一滴水，先去认识自己，也是我第一次接触。就自己来说，当我们越来越密切的进入到我们“自己”是什么时，
总会被困惑在围绕一些详细的知觉中：热-冷，
淡-深 ，爱-恨，痛苦-愉快，没有知觉我们就不能抓住和判断自己，同时只有用
知觉才能观测一些事情，当知觉在某一时刻远离了，比如彻底的入睡后，
暂停了这种身体上的知觉，我们自己也不存在了？

如果去深入观察“自己”或进入到这个思考时便开始迷惑，所有我们偶然发现的
都会被叫做“精确的知觉”或者“经历”，“情感”，甚至有时候连
“自己”是否是这个经历里的主导都完全的不被注意到了，
所以我觉得这个就是一个通篇进入的口儿，即
开始关于“精确的知觉”和“那么到底什么是“自己””。

关于内十个问题越看越可怕，感觉哲学就像是一台显微镜，万物透过它都能看到到惊奇的新的发现，我还没读完，还要再过几个连续下雨的日子后才能继续一点点儿出来。

待续。。。。。。。。。。。

找了门和钥匙很兴奋，另一个让我快乐的发现是，原来文字对引导思维的判断是多么的重要。
在学之前老师就不断的强调过关于在哲学领域里，语言是一个多么重要的
部分， 起初我只认识到的是 语言是一个本身带有逻辑的东西，它本身的
逻辑会覆盖住自己原本思维的逻辑，所以会传达出错误的信息。

而现在得到的重大突破领悟是：突破语言，只把它当作引导自己思维的符号就可以了。
我的第二语言是英语，我现在学习的东西是在用英语，而我的思维习惯是从中文
过来的，所以在用英语从事工作时我看到了很多以前发现不到的含义。
记得有一次读《一九八四》，
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PS：很抱歉，洒家不太喜欢这本书，最根本的原因是
洒家本身就讨厌小说这种文本，总是要编造一个框架结构往里填造
思想中心特别的多余，我体会不到这里面的感觉，再加上受维特根斯坦的影响越来越大，我开始讨厌某些文字，周围已经有两位老师相继被创造小说弄得崩溃了-------辛苦的花了一年半写的东西忽然有一天
自己读了一遍后开始恨这些字和自己，点把火全烧了。。。。。。。
后来给我写了封邮件说“还是做音乐好，你们5分钟的东西突然不喜欢了
去毁掉也比两年的挣扎最后毁在一把火下好些”我当时听完后也崩溃了，（最近这
些日子我好象动不动就崩溃）---------------------------------------------------------------------
之后和老师聊起来表达自己并不是太喜欢，感觉内容有些老，在现在这个
年代已经体会不到从那时开始设想未来主义带来的刺激了，后来他带给我了
《一九八四》的原著，里面有很多被勾画了横线的语句，他说
这本书在英国人眼里是个语句非常精彩的作品，也是ORWELL的佳作，你再试试看，
书的第一页开头中被画上了这句“It was a bright cold day in April,and the clocks were
striking thirteen"，这是一句过去时时态，起了双重的强调，“thirteens”在动词“WERE”后被
放大了，所以被注意到的是：“十三”，说明这不是个寻常的时代，时钟敲了十三下
可能是未来的或科幻的时代，我一下子醒悟了，中文版本的差不多三页多过去了，
还没体现清楚这个切入点，结构很乱。
后来我们俩同时感慨着关于“语言”对人类思维和情感的表达起多大的控制和作用，其实《一九八四》创造出来的最漂亮的亮点之一就是语言的控制，他阐述了一套“政府的语言”-------政府的控制多数都是靠语言，他们总有一套自己的语言来控制人类和社会

我的这个另外语言工作很辛苦，总之恐怕是个比尼采的内个超人哲学还要
疯狂的行为，10行小字儿要花一个下午去深入，但是挺好，因为
如果要是中文的话，字一个个的划过眼睛是根本不懂得去珍惜的。
如果有条件可以试试学习第二语言的知识，非常有意思。
还没有开始选择去学门第二语言的话，先别选
英语，先去试试学习德语，这个在未来再来解释是为什么吧，总之绝对
不会错。